Категория
Культурология
Тип
реферат
Страницы
20 стр.
Дата
28.04.2013
Формат файла
.html — Html-документ
Архив
462286.zip — 14.67 kb
  • kultura-rossii-20-veka_462286_1.html — 47.55 Kb
  • Readme_docus.me.txt — 125 Bytes
Оцените работу
Хорошо  или  Плохо



Текст работы

Благодаря
деятельности Дягилева русское искусство получает широкое международное
признание. Организованные им «Русские сезоны» в Париже относятся к числу
этапных событий в истории отечественной музыки, живописи, оперного и балетного
искусства. В 1906 г. парижанам была представлена выставка «Два века русской
живописи и скульптуры», которая экспонировалась затем в Берлине и Венеции. Это
был первый акт всеевропейского признания «Мира искусства», а также открытия
русской живописи XVIII — начала XX в. в целом для
западной критики и настоящий триумф русского искусства. В следующем году Париж
мог познакомиться с русской музыкой от Глинки до Скрябина. В 1906 г. здесь с исключительным успехом выступал наш гениальный певец Ф. Шаляпин, исполнивший партию
царя Бориса в опере Мусоргского «Борис Годунов». С 1909 г. в Париже начались «Русские сезоны» балета, продолжавшиеся в течение нескольких лет (до 1912 г.).

С
«Русскими сезонами» связан расцвет творчества многих деятелей в области музыки,
живописи и танца. Одним из крупнейших новаторов русского балета начала XX в. был М.
Фокин, который утверждал драматургию как идейную основу балетного спектакля и
стремился путем «содружества танца, музыки и живописи» к созданию
психологически содержательного и правдивого образа. Во многом взгляды Фокина
близки эстетике советского балета. Хореографический этюд «Умирающий лебедь» на
музыку французского композитора Сен-Санса, созданный им для Анны Павловой,
запечатленный в рисунке В. Серова, стал символом русского классического балета.

Под
редакцией Дягилева с 1899 по 1904 г. издавался журнал «Мир искусства»,
состоявший из двух отделов: художественного и литературного. В последнем отделе
публиковались сначала работы религиозно-философского плана под редакцией Д.
Мережковского и 3. Гиппиус, а затем — труды по теории эстетики символистов во
главе с А. Белым и В. Брюсовым. В редакционных статьях первых номеров журнала
были четко сформулированы основные положения «мирискусников» об автономии
искусства, о том, что проблемы современного искусства и культуры в целом — это
исключительно проблемы художественной формы и что главная задача искусства —
воспитание эстетических вкусов русского общества, прежде всего через знакомство
с произведениями мирового искусства. Нужно отдать им должное: благодаря
«мирискусникам» действительно по-новому было оценено английское и немецкое
искусство, а главное — открытием для многих стала живопись русского XVIII в. и
архитектура петербургского классицизма. Можно сказать, что «серебряный век»
русской культуры — это век культуры высокого ранга и виртуозности, культуры
воспоминания предшествующей отечественной культуры, культуры цитаты. Русская
культура этого времени представляет собой синтез старой дворянской и
разночинной культур. Значительный вклад «Мира искусства» состоит в организации
грандиозной исторической выставки русской живописи от иконописи до
современности за границей.



Ваше мнение



CAPTCHA